只做石材界的“私房菜” ——“石头小王子”张跃前的精品哲学

　　对于石材行业的印象，大多数人想像到的只是冰冷的荒料和粗放的加工。而张跃前——成都鹏基石材创始人——却用30年的时间，让石头变成了可触摸的艺术。他不仅创立了西南地区首个石材艺术馆，更以“艺术化、精品化”的差异化战略，重新定义了高端石材的价值。

　　近日，记者专访了这位“石头小王子”，探寻他如何用艺术颠覆传统行业，在冰冷的石材中注入温度与灵魂。

　　创业赛道——

　　从打石匠到石材艺术家

　　记者：为什么选择成都作为创业起点?创业初期面临的挑战是什么?

　　张跃前：我最初在福建的石材工厂做雕工，从最基础的打石匠做起，工作并不理想。

　　当时行业普遍被认为“没文化、没技术”，但我发现石材行业服务的其实是高端市场。我在西南财大读过书，对成都更熟悉。这里的高端市场需求明确，竞争相对理性，适合深耕差异化路线。

　　于我来说，创业初期最大的挑战是如何改变行业认知——石材不仅是材料，更是艺术与技术的结合。

　　记者：“鹏基”两个字有什么特别的含义吗?

　　张跃前：“鹏基”是我对企业核心经营理念的表达。“鹏”取自神话中可高飞远翔的大鹏鸟，寓意企业需具备广阔眼界，能灵活适应高低起伏，“基”代表扎实的基础技能与务实态度，重点是要有牢固的根基，如技术、服务等核心能力。一句话“志存高远，脚踏实地”。

　　记者：您的工厂有很多细节让我印象深刻，如统一着装，还有荣誉墙，还有来宾专用卫生间，这意味着什么?

　　张跃前：追求完美。不知道你看到没有，我们车间的办公室都是消音的，在车间里面聊天都不受影响，这在石材加工厂里还是鲜见的。我们是把石材当艺术品来打造的，我的员工就当艺术家来打造。也许我们到达不了那样的高度，但是这样去做很幸福。

　　记者：鹏基石材从1995年创立至今，您如何总结这段创业历程?

　　张跃前：从一个小作坊到如今拥有艺术馆的品牌企业，核心是坚持“工匠精神+艺术创新”。我们不做低价竞争，而是通过设计能力和工艺水准，让石材从“建材”变成“艺术品”。我的感受是，不是每个人都要成为一个企业家或者什么富翁，或者什么年产值几十个亿，做自己喜欢的事，做认为对的事，就永远有方向。

　　市场策略——

　　做石材界的“莱斯莱斯”

　　记者：鹏基石材的核心业务是什么?

　　张跃前：我们专注于高端豪宅、酒店、工装等领域的石材应用。我们不做矿山开采，而是做石材的“落地服务”——如何设计、加工、施工，让石材在空间中发挥最大价值。

　　记者：鹏基的商业模式与传统石材企业有何不同?

　　张跃前：传统企业拼价格、走量，而我们专注非标定制，服务豪宅、五星级酒店等高端客户。就像劳斯莱斯，产能有限，但每件作品都是独一无二的。

　　记者：既然市场认同度那么高，鹏基石材为什么不扩大经营规模?

　　张跃前：我们的模式决定了必须“求精不求量”。石材高端定制需要极强的工艺和设计能力，不是简单复制就能完成的。就像顶级私房菜，菜品不太多，但每一道菜都是精品。不是所有企业都要追求规模，有些价值，恰恰在于“小而美”。

　　平衡“质”与“量”的矛盾，对于鹏基石材来说，本身就是一个具有挑战性的课题。我们主动控制规模，现在的能力年产值维持在七八千万，确保每块石材的设计、加工、施工都能极致化。产能扩大容易，但品质和管理跟不上，品牌就会贬值。

　　记者：在竞争激烈的市场中，鹏基的核心壁垒是什么?

　　张跃前：一是设计能力，二是对石材美学的深度理解。同样的原料，我们能通过创意加工让价值翻倍。如一块普通的石头，经过艺术化处理，可以成为豪宅的视觉焦点。

　　同样的石头，有人卖10元却没人要，有人卖1万元还抢不到，差别就在于如何赋予它更高的艺术价值。我们不是卖原材料，而是卖创意、卖美学、卖空间体验。石材可以超越实用功能，成为空间艺术的载体。在豪宅与高端酒店市场，鹏基的竞争力不在于低价，而在于无可替代的设计与工艺。

　　记者：未来鹏基的发展方向是什么?

　　张跃前：继续深耕高端市场，培养更多工艺和设计人才。我不追求企业一定要做大，而是希望它在细分领域做到极致。就像我们的艺术馆，它可能不赚钱，但它代表着石材行业的另一种可能性。

　　行业情怀——

　　石头艺术馆就是“铺路者”

　　记者：为何投入巨资打造鹏基石头艺术馆，初衷是什么?

　　张跃前：我从工厂打石匠做起，发现很多人对石材行业的认知还停留在“泥水横流、粉尘满天”的阶段。但实际上，石材自古服务于高端人群，从古埃及到古罗马，都是皇宫贵族在使用。它不仅是材料，更是艺术。我想通过艺术馆，改变社会对石材的刻板印象，传播它的美学价值和文化内涵。

　　记者：在鹏基的事业版图中，艺术馆扮演了什么角色?

　　张跃前：艺术馆是鹏基石材的“品牌宣言”。我想证明的是，石材不是低端产业，而是融合地质学、美学、工艺的综合性艺术。

　　艺术馆不仅是品牌升级的象征，更是我对石材理解的表达。如果没有艺术馆，我可能永远只是个“打石匠”。艺术馆让鹏基与传统石材作坊拉开了差距，也让更多人看到了石材的深度和广度——它不仅是建筑材料，更是可以挖掘的艺术载体。

　　记者：如何呈现“石材艺术化”?

　　张跃前：我们不仅展示天然石材，更呈现其与金属、玻璃等材料的创新组合，以及雕刻、光影等技术带来的艺术效果。如将大理石做成装备艺术，让观众感受到“石头会说话”。

　　记者：艺术馆目前处于亏损状态，盈利模式并不清晰，有没有从投入产出比的角度考虑过?

　　张跃前：短期看是投入，长期看是行业教育。当更多人理解石材的艺术性，高端市场才会真正成熟。我们愿意做“铺路者”，哪怕暂时不赚钱。纯粹的艺术馆确实很难盈利，但它的价值不在于直接的经济回报，每年300万元的维护成本，我愿意承担，因为这是对行业的贡献，也是鹏基品牌高度的体现。

　　记者：石材艺术化未来趋势是什么?

　　张跃前：消费者已从“实用需求”转向“审美需求”。石材将更强调独特性、故事性和环保属性。在高度同质化的市场，唯有艺术与创新，才能让传统产业焕发新生。鹏基的目标是成为“石材艺术化”的行业标杆，做行业创新的先行者。(张 凡)